La Grande Dame 2015 x Paola Paronetto
Seit
250 Jahren verbreitet Veuve Clicquot seine «Culture Solaire» in der ganzen Welt
und sticht durch Kühnheit, Kreativität und Innovation hervor. Die Geschichte
des Champagnerhauses ist geprägt von ständiger Neuerfindung – und doch bleibt
sie eng mit dem Schicksal einer aussergewöhnlichen Frau verbunden: Madame
Clicquot. Innerhalb weniger Jahre erfand die «Grande Dame des Champagners» den
ersten Jahrgangschampagner (1810), das noch heute in der Champagne angewendete
Rüttelverfahren (1816) sowie die Mischung für den allerersten Rosé-Champagner
(1818). Als Hommage an sie schuf das Haus Veuve Clicquot seine Prestige-Cuvée.
Heute
ist die Cuvée La Grande Dame das Aushängeschild wie auch die Visitenkarte für
exzellente Weinherstellung und das Savoir-faire des Hauses Veuve Clicquot. Über
seine önologische Präzision hinaus enthält diese Cuvée ausserdem eine
Botschaft: La Grande Dame vermittelt Hoffnung und Optimismus durch
Unverwüstlichkeit und unerschütterliche Leidenschaft – grundlegende Werte, die
Madame Clicquot besonders am Herzen lagen. Vor dem Hintergrund dieses
aussergewöhnlichen Erbes bietet jede neue Cuvée Anlass, diesen Optimismus zu
verkörpern und dem einzigartigen Erbe eine neue kreative Dimension zu
verleihen.
Für
die neue Cuvée La Grande Dame 2015, setzt Veuve Clicquot seine Kultur des
Optimismus fort, dieses Mal in Zusammenarbeit mit der italienischen Designerin
Paola Paronetto. Als «Meisterin der Farben» entwarf sie für das Haus Veuve
Clicquot eine neue Kollektion von sechs Geschenkboxen und bediente sich dabei
an ihrer einzigartigen und persönlichen Palette von mehr als 86 Farbtönen.
Voller Emotionen, Optimismus und Engagement verschmilzt das Ganze zu einer
harmonischen Farbsymphonie.
La Grande Dame 2015: die
Präzision und Eleganz eines grossartigen Jahrgangs
Madame
Clicquot hatte eine besondere Vorliebe für Pinot Noir. Sie pflegte zu sagen:
«Unsere dunklen Trauben ergeben die edelsten Weissweine.» Diese vielseitige
Rebsorte zeigt sich je nach Terroir und Erntejahr anders. Sie verlangt vom
Kellermeister und seinem Team ein Höchstmass an Expertise. Eleganz,
Detailgenauigkeit und Präzision sind die Merkmale ihrer grossen Komplexität.
La
Grande Dame 2015 ist ein «Solaire»-Jahrgang, der der Vision von Madame Clicquot
treu bleibt. Der Pinot Noir kommt in dieser Cuvée am besten zur Geltung (+90%),
ergänzt durch einen Hauch von Chardonnay (10%). Diese Cuvée ist eine
Meisterleistung der Weinherstellung mit einem immensen Lagerungspotenzial von
mehr als 15 Jahren.
Straff
und elegant offenbart sie ihre aussergewöhnliche Vertikalität dank der Pinot
Noirs aus den historischen Crus ihres Terroirs, das zu den prestigeträchtigsten
der Champagne zählt: Verzenay, Verzy, Ambonnay, Bouzy und Ay.
2015
war ein aussergewöhnliches Jahr in der Champagne. Nach einem sehr milden Winter
begann der Frühling zunächst mit einer besonders kalten Periode und
anschliessend hohen Temperaturen. Im Juni sorgten viel Sonne und wenig Regen
für eine gleichmässige Blüte. Die Mitte September im kühlen Herbst geernteten
Trauben brachten schliesslich einen grossartigen Jahrgangswein hervor. «La
Grande Dame 2015 offenbart den Geist der Vertikalität und Präzision der Pinot
Noirs aus unseren historischen Crus» - DIDIER MARIOTTI, KELLERMEISTER BEI VEUVE
CLICQUOT
La
Grande Dame 2015 steht für Spannung und Eleganz und erstrahlt in wunderschönen,
funkelnden Goldtönen. In der Nase zeichnet sich der Jahrgangswein durch Frische
und Mineralität aus, mit sanften blumigen Akzenten von Jasmin und Akazie, die
sich zu fruchtigen Noten von Birne und Clementine entwickeln. Im Mund kommt
seine weiche, seidige Textur zur Geltung.
Eine
Metapher für die Vertikalität der Weine – das handwerkliche Fundament des Pinot
NoirDer
Pinot Noir als Herz der Weine von Veuve Clicquot findet seinen grössten
Ausdruck in der Cuvée La Grande Dame, wo er mehr als 90 % der Mischung
ausmacht. Die Cuvées La Grande Dame zeichnen sich durch ihre Vertikalität, ihre
Struktur und ihr Gerüst aus, die mit jedem neuen Jahrgang durch die Expertise
des Kellermeisters bewahrt und garantiert werden. Diese legendäre Vertikalität
resultiert aus einem delikaten Balanceakt und verleiht den Weinen ihre Finesse
und Frische. Die vertikalen Silhouetten der Giganti-Flaschen, die trotz ihrer
Robustheit unstetig wirken können, sind ein Echo der önologischen Signatur. Die
Farben, die Texturen und die Sinnlichkeit der Stücke sind typisch für das Werk
der Künstlerin und schaffen eine implizite Parallele zum Erlebnis bei der
Verkostung einer Cuvée von La Grande Dame.
Drei Giganti, drei Farben,
drei Jahrgänge und drei aussergewöhnliche Flaschen
Die
Giganti – grosse, farbige Skulpturen in Form von Flaschen – sind der ultimative
Ausdruck der optimistischen Botschaft von La Grande Dame für die Welt. Die
grösste und majestätischste der drei Giganti ist in Clicquot-Gelb gehalten –
ein Symbol für Sonne und den Anbruch neuer Tage, die Optimismus und die
Überzeugung vermitteln, dass alles erreichbar ist.
Kunsthandwerk und
Nachhaltigkeit im Mittelpunkt der Zusammenarbeit
Eine
Kollektion von sechs Geschenkboxen in Farben, die von der Künstlerin entworfen
und ausgewählt wurden. Paola Paronetto engagiert sich seit vielen Jahren für
das Recycling von Materialien und den bewussten Umgang mit Ressourcen. Daher
hat sie die Einladung von Veuve Clicquot gerne angenommen, eine neue,
umweltverträgliche Geschenkbox zu entwerfen. In Anlehnung an das Engagement des
Hauses Veuve Clicquot und dessen bahnbrechende Verwendung von Hanf für seine
Geschenkboxen wird diese nachhaltig in Frankreich hergestellt. Sie besteht aus
60 % Hanf, 20 % Baumwolle und 20 % anderen Pflanzen, ist FSC-zertifiziert und
das Papier, in das sie eingewickelt ist, ist zertifiziert klimaneutral.
Die
neue Geschenkbox reduziert die CO2-Belastung um zwei Drittel im Vergleich zur
vorherigen La Grande Dame-Geschenkbox – ein Minus von 230 Tonnen CO2 pro Jahr
(das entspricht 115 Hin- und Rückflügen zwischen Paris und New York in der
Economy Class). Mit dieser Kreation teilen die Künstlerin und das Haus Veuve
Clicquot eine gemeinsame, innovative Vision und das Engagement für immer
verantwortungsvollere Geschenkboxen.
Über Paola Paronetto
Paola Paronetto wurde 1965 in Pordenone geboren. Ihre
Keramikausbildung begann sie in Umbrien und der Toskana, wo sie die wichtigsten
Techniken der Tonbearbeitung erlernte und erste Verbindungen zu einer Welt
knüpfte, die sie sofort faszinierte. Nach kontinuierlichen Recherchen und
Experimenten mit zahlreichen Bearbeitungstechniken und Materialien
konzentrierte sie sich auf Paperclay. Hieraus entstand ihre Sammlung
«Cartocci», eine umfangreiche Serie skulpturaler Objekte, die in langwierigen
und aufwendigen Verfahren hergestellt werden. In fast vierzig Jahren Forschung
hat Paola Paronetto eine zutiefst persönliche Interpretation des Mediums
entwickelt, verkörpert in zahlreichen Ausdrucksformen der Raku-Keramik, in
Porzellan und aktuell durch die Paperclay-Technik, die sie auf eine neue Ebene
gebracht hat, Ausdruck ihrer höchst innovativsten künstlerischen Identität.
Paola Paronetto, eine
international renommierte Künstlerin
Die talentierte und feinfühlige Paola Paronetto lässt sich
bei der Schaffung ihrer Kunstwerke von der Natur inspirieren. Die Künstlerin
verbindet stilistische Innovation mit den Traditionen alter Kunstformen und des
Töpferhandwerks. Im Laufe der Zeit hat sie eine neuartige Technik
perfektioniert, die sie Paperclay nennt und bei der sie Ton, Zellulosefasern
und Wasser zu Papierton verbindet. Ihre Kreationen erinnern an die Textur von
Wellpappe und stellen perfekte Trompe-l’oeils dar. Jedes Stück wird von der
Künstlerin handgefertigt, gebrannt und signiert, und erhält somit einen
einzigartigen Charakter.
Paola Paronetto lässt sich stets von der Schönheit der sie
umgebenden Natur inspirieren, interpretiert Farben als gesättigt und deckend
und hat eine ganz eigene Palette von 86 Tönen entwickelt. Die unregelmässigen
Formen und die raue Textur ihrer Objekte erzeugen ein grafisches Lichtspiel,
das die sorgfältig ausgewählten Farben optimal zur Geltung bringen.
Paolas Kunstwerke sind in den Showrooms führender
Möbelhäuser in Italien und in anderen Ländern zu finden. Sie werden weltweit in
Kunst- und Designmuseen und Galerien, wie z. B. Triennale di Milano, ADI Design
Museum, Compasso d’Oro in Mailand und Ille Arts in New York ausgestellt. Ihre
Arbeiten werden während der Mailänder Designwoche stets mit Spannung erwartet
und werden in den renommiertesten Design- und Lifestyle-Magazinen sowie Büchern
über Design und Keramik erwähnt.
Photos: ZVG